“Chiamata per PACE da Aristofane”, un laboratorio teatrale gratuito aperto ai cittadini dai 14 ai 30 anni.

Una città in coro alla ricerca della pace. A Manfredonia, in Puglia, il teatro chiama a raccolta cittadine e cittadini per riflettere sulle crisi globali e locali, per trasformare ogni personale (e singolare) scontento in una forma di felicità pubblica, per riscoprire il valore della parola pace e il significato propositivo della pacificazione. Il laboratorio, che coinvolgerà bambini, adolescenti e cittadini, porterà alla realizzazione finale dello spettacolo “Pace”, una produzione di comunità degli Apocrifi in programma – dopo il debutto dello scorso luglio – al Teatro Comunale “Lucio Dalla” di Manfredonia sabato 20 e domenica 21 aprile 2024.

drammaturgia Stefania Marrone e Cosimo Severo testi canzoni di Giovanni Salvemini e Rosalba Mondelli musiche Fabio Trimigno spazio scenico e luci Luca Pompilio e Cosimo Severo con Salvatore Marci, Rosalba Mondelli, Giovanni Antonio Salvemini e 100 adolescenti e bambini della città Musicisti in scena  Vincenzo Aiace – Tromba
Michele Rignanese – Tromba/Marimba
Antonio Riccardo – Sax/Pianoforte
Fabio Trimigno – Violino/Pianoforte
Francesca Gesualdi – Violoncello
Matteo Fioretti – Chitarre
Andrea Stuppiello – Batteria movimenti coreografici di Rosa Merlino, Daniela Nobile Guide di Laboratorio Fabio Trimigno, Cosimo Severo, Rosa Merlino, Giovanni Salvemini, Rosalba Mondelli organizzazione e logistica Micaela Granatiero

regia Cosimo Severo

In questo tempo di guerra il testo Pace, scritto da un Aristofane poco più che ventenne, stanco della lunga guerra che devastava la sua città, arriva con forza esplosiva tra i nostri corpi e i nostri sguardi, e ci trascina con sé in un nuovo lavoro di Comunità.
Quel rito collettivo di teatralità diffusa, dove gli adolescenti e i bambini si fanno teatro vivo, assieme ai musicisti e agli attori della Compagnia.
Eccoci allora nella piazza della nostra Atene a chiederci che cos’è la Pace, dove la si possa trovare e a fare il tifo per Trigeo, un folle, un pazzo forse, uno che dopo aver imprecato contro gli dei distratti ha avuto un’idea strampalata: raggiungere l’Olimpo per ritrovare la Pace dispersa, per sé e per la terra tutta.

drammaturgia Stefania Marrone e Cosimo Severo testi canzoni di Giovanni Salvemini e Rosalba Mondelli musiche Fabio Trimigno spazio scenico e luci Luca Pompilio e Cosimo Severo con Salvatore Marci, Rosalba Mondelli, Giovanni Antonio Salvemini e 100 adolescenti e bambini della città Musicisti in scena  Vincenzo Aiace – Tromba
Michele Rignanese – Tromba/Marimba
Antonio Riccardo – Sax/Pianoforte
Fabio Trimigno – Violino/Pianoforte
Francesca Gesualdi – Violoncello
Matteo Fioretti – Chitarre
Andrea Stuppiello – Batteria movimenti coreografici di Rosa Merlino, Daniela Nobile Guide di Laboratorio Fabio Trimigno, Cosimo Severo, Rosa Merlino, Giovanni Salvemini, Rosalba Mondelli organizzazione e logistica Micaela Granatiero

regia Cosimo Severo

In questo tempo di guerra il testo Pace, scritto da un Aristofane poco più che ventenne, stanco della lunga guerra che devastava la sua città, arriva con forza esplosiva tra i nostri corpi e i nostri sguardi, e ci trascina con sé in un nuovo lavoro di Comunità.
Quel rito collettivo di teatralità diffusa, dove gli adolescenti e i bambini si fanno teatro vivo, assieme ai musicisti e agli attori della Compagnia.
Eccoci allora nella piazza della nostra Atene a chiederci che cos’è la Pace, dove la si possa trovare e a fare il tifo per Trigeo, un folle, un pazzo forse, uno che dopo aver imprecato contro gli dei distratti ha avuto un’idea strampalata: raggiungere l’Olimpo per ritrovare la Pace dispersa, per sé e per la terra tutta.

Teatri di Bari/Seminal Film

scritto e diretto da Alessandro Piva
con Paolo Sassanelli e Lucia Zotti

Una giornata come tante per una coppia di anziani coniugi della piccola borghesia cittadina.
La moglie si appresta a cucinare una teglia di parmigiana, il marito rientra in casa con una vecchia radio scovata vicino ai cassonetti. Lei fa i conti amari con i rimpianti, mentre lui, più pacato, vive nel suo piccolo mondo. Si conoscono a memoria e si rimbeccano continuamente per qualunque banalità. È la paura di perdersi che li tiene uniti e che, nel momento del pericolo, fa riemergere quell’amore infeltrito dagli anni, come un’abitudine. Tutto si svolge nella cucina dell’appartamento che condividono da sempre, e l’impianto scenografico invita a spiarli, come fossero i nostri vicini dei quali osservare le vite attraverso le finestre. Le loro vicende appartengono così al quotidiano di ciascuno, vissuto in famiglia.
Un atto unico in cui Piva alterna toni comici e surreali a momenti di malinconica poesia, e offre il ritratto di due esseri umani in cui lo spettatore non potrà fare a meno di identificarsi. Grazie a un semplice, magnifico gioco teatrale, al limite tra il grottesco e il drammatico, affiorano basilari domande esistenziali che albergano nei cuori dell’umanità intera.

di e con Fabio Trimigno guida alla stesura drammaturgica Stefania Marrone
luci, scena e regia Cosimo Severo

Nella bottega du Mastr Sardon, il più bravo fabbro dal Gargano a Milano, un gallo domestico in piena luce mangiava trucioli di ferro mentre nel retrobottega un bambino faceva i suoi primi esercizi sul violino sotto una luce a neon intermittente, che malillumina i calendari porno appesi alle pareti.
Questa è la storia di tutti i padri che per amore disegnano un destino per i propri figli e per ostinazione vigilano perché quella strada tracciata venga seguita, quasi dimenticando che l’unico modo che i figli hanno di tramandare il loro insegnamento è quello di tradirlo.
Ed è la storia di tutti i figli che il destino provano a costruirselo da soli difendendo le proprie scelte quotidiane, il proprio lavoro, il proprio amore, specie quando si tratta di un amore omosessuale e raccontarlo a u Mastr Sardon e alle donne dei suoi calendari non è facile.
Succede allora che un padre che stava crescendo un professore di musica buono per dare lezioni e nipotini che avrebbero completato la sua vecchiaia si ritrova davanti un artista, che dell’artista ha tutte le qualità, anche il precariato, sposato sì (come certo lui gli aveva insegnato con la ferrea distinzione dei ruoli familiari), ma con un altro uomo.
Un padre e un figlio che oggi hanno poco in comune e niente da dirsi, eppure continuano a ritrovarsi in teatro, uno sotto le luci del palco e uno al buio mescolato nel pubblico, a godere della musica che li unisce da sempre.